Frases de peliculas y bandas sonoras originales .

 

 

CRITICA DE SOLAS Solas Solas Año de producción: 1999 País: España Dirección: Benito Zambrano Intérpretes: María Galiana, Ana Fernández, Carlos Álvarez-Novoa, Antonio Dechent, Paco De Osca Guión: Benito Zambrano Música: Antonio Meliveo Fotografía: Tote Trenas Distribuye en DVD: Filmax Duración: 98 min. Público apropiado: Jóvenes-adultos Género: Drama Extras DVD: Español 5.1. Vídeo musical. Pantallas con banda sonora de la película. Contenidos: Acción 0, Amor 3, Lágrimas 3, Risas 1, Sexo 1, Violencia 0   [de 0 a 4]   La vida, y nada más

Sevilla. Una mujer de pueblo ha acudido a la ciudad para acompañar a su marido, ingresado en un hospital. Se ve forzada a compartir piso con su hija María, que dejó el campo hace tiempo para malvivir en permanente estado de crispación en la gran ciudad. Poco a poco vamos conociendo a los personajes. La madre, cargada de bondad y cariño, recia, atenta a los detalles. El marido, un tipo machista y bastante insoportable, celoso y posesivo. La hija, desilusionada, pero a la que la maternidad no deseada con un tipo al que no ama puede cambiar la vida. Y un vecino, anciano y solitario, al que hace compañía un perro, y que traba amistad con la madre.

Peliculón. Repetimos: peliculón. Este film es una completa sorpresa. Director desconocido (solidísimo Benito Zambrano), actores desconocidos (formidables María Galiana, Ana Fernández, Carlos Álvarez-Novoa). Pedro Almodóvar confesaba que esta peli, maravilloso canto a la maternidad, es la que más le había gustado en 1999. La historia es buena y logra emocionar. Los personajes resultan cercanos y bien definidos. Temas como el amor, la aceptación de los hijos como un regalo en contraposición al aborto, o la buena cara ante las contradicciones, son tratados con hondura y sin efectismos. Con toda justicia el film tuvo el Premio del Público en Berlín y a los actores en Tokio. También se alzó con siete Medallas del Círculo de Escritores Cinematográficos y cinco premios Goya.

 

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Solas www.filmotech.com "Solas"(1999) Largometraje Drama Direccion Benito zambrano Un barrio pobre y conflictivo en una gran ciudad. En un descuidado ...  
2:28 Fragmento de la película SOLAS Un fragmente de esta fantástica película
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SOLAS (Women alone) music and lyrics mine Inspirada en la película de Benito Zambrano "Solas" Musica y letra: lalunadedaniel Escrita en primera persona en boca de mujer: "Una siempre ha ...

 

 

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 Solas: Las personas deberíamos nacer dos veces; para que los ricos supieran lo que es ser pobre y para que los pobres pudiéramos disfrutar de la vida

 

Solas: ─ Hueles a macho.
─ Es que en el autobús habían muchos hombres.
─ Pero siempre hueles al mismo.

 

 

Solas: Uno no está derrotado cuando le vence el enemigo, sinó cuando uno admite la derrota

Eclipse Eclipse   Año de producción: 2010 País: EE.UU. Dirección: David Slade Intérpretes: Kristen Stewart, Xavier Samuel, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Billy Burke, Ashley Greene, Jackson Rathbone, Nikki Reed, Kellan Lutz, Elizabeth Reaser, Peter Facinelli, Bryce Dallas Howard, Dakota Fanning, Catalina Sandino Moreno, Anna Kendrick Argumento: Stephenie Meyer (novela) Guión: David Slade Música: Howard Shore Fotografía: Javier Aguirresarobe Distribuye en Cine: Aurum Duración: 124 min. Público apropiado: Jóvenes Género: Fantástico, Romántico   Venganza Adaptación de la novela homónima de Stephenie Meyer, tercera entrega de la saga vampírico-romántico iniciada con Crepúsculo, convertida por los adolescentes en uno de los mayores fenómenos de masas del siglo XXI. Summit Entertainment, productora de las películas, parece seguir la premisa de reclutar directores de prestigio para cada entrega, por lo que la primera la dirigió Catherine Hardwicke (Thirteen), la segunda Chris Weitz (Un niño grande) y en espera de que cierre la serie Bill Condon (Dreamgirls), en esta ocasión han recurrido a David Slade, responsable de la impactante Hard Candy, también protagonizada por una adolescente.
En esta ocasión, Edward detecta gracias a su olfato que un vampiro desconocido ha estado en casa de Bella. Detrás de todo adivina a la vampiresa Victoria, cuyo amado murió a manos de Edward, y que ha organizado para vengarse a un ejército de neófitos, vampiros recién convertidos y por ello más salvajes que el resto. Jacob y el resto de lobos se ofrecen para aliarse con sus enemigos vampiros, con tal de proteger a Bella y frenar a Victoria y sus aliados, a punto de llegar.
El principal problema de Eclipse es que no aporta nada a sus predecesoras. Los personajes no evolucionan lo más mínimo, ni ocurre nada decisivo, por lo que un espectador que pasara del film anterior al próximo no notaría nada. Slade aporta un poco de violencia -marca de la casa-, pues aunque está todo controlado, hay descabezamientos que sorprenden teniendo en cuenta que las predecesoras eran más comedidas. Y ha desaparecido la sutilidad con la que se transmitía el mensaje proautocontrol en las relaciones amorosas, a través de una lograda metáfora del vampirismo como representación de la sexualidad. En esta ocasión se explica claramente, por si alguien no lo había entendido.
Fichar a actrices con posibilidades como Bryce Dallas Howard y Dakota Fanning resulta bastante absurdo, pues apenas aparecen en pantalla. Por lo demás, resulta un tanto repetitivo que Bella siga debatiéndose entre el vampiro y el hombre lobo, y que Taylor Lautner continúe descamisándose. Hasta parece que este tema se lo toman a broma, pues Edward Cullen llega a decir: "¿Este tío no tiene camisa?". A veces se excede en diálogos edulcorados, y algún momento roza peligrosamente el ridículo, como la irrupción del hombre lobo en la tienda de campaña de Bella y Edward para ofrecerse a abrazarla a ella y darle calor en el lecho en esa gélida noche, ya que el vampiro está frío.
Pero adapta con la suficiente fidelidad el libro, por lo que gustará a los fans, y además repite como director de fotografía el español Javier Aguirresarobe, que logra imágenes sugerentes, sobre todo de los bosques. Lo fundamental es que su reivindicación del romanticismo a la antigua aporta algo de fondo, y no viene mal que se transmita a la joven audiencia, dados los tiempos que corren. Aboga por el compromiso y el matrimonio con tanta frescura, que dará que pensar a la audiencia 'teen'.

Como se acerca la fecha en que podremos ver Eclipse en la pantalla grande , hemos querido recordar las citas mas hot del libro; las cuales esperamos que salgan en la peli.
Ya veremos !!

"Hay algo... extraño en la manera en la que estáis juntos...la manera en que te mira es tan...protectora, como si fuera a tirarse delante de una bala para salvarte o algo así" Renée Dwyer.

No tengo ninguna sanguijuela en la marcación rápida de mi móvil" Jacob Black.

"Me alegro mucho de que Edward no te matara. Todo es mucho más divertido si estás por aquí" Emmett Cullen.

"Así está la cosa... ya me he vuelto loca una vez. Conozco mis límites" Bella Swan.

"¿El que yo esté semi desnudo te molesta?" Jacob Black.

"¿Quieres oír mi historia Bella? no tiene un final feliz pero ¿cuál de las nuestras sí? Si tuviéramos un final feliz ahora todos nosotros estaríamos debajo de unas lápidas ahora" Rosalie Hale.

"¡Hey, chica vampiro!" -Embry Call.

"Te ofrecí mi eterna servidumbre, recuerdalo. Seré tu esclavo de por vida". - Jacob Black.

"Me diste dos alternativas con las que tú podrías vivir y yo elegí aquella con la que yo podría vivir. Así se supone que funciona el compromiso". - Edward Cullen.


"¿Te importaría decirme en qué estás pensando? ¿Antes de que me vuelva loco? -Edward Cullen

"Es bueno que seas a prueba de balas" - Bella Swan.

"Tal vez deberías meterte con gente de tu tamaño" - Charlie Swan.

"Sé que piensas que tengo una especie de autocontrol perfecto e indestructible, pero este no es el caso". - Edward Cullen.

"Tú has experimentado la manera en que puedo manipular las emociones de quienes me rodean, Bella, pero me pregunto si te has parado a pensar la manera en que los sentimientos de una habitación me afectan a mí. Vivo cada día en un clima de sentimientos. Durante mis primeros cien años de mi vida, viví en un mundo con sed de venganza. El odio fue mi compañero constante". - Jasper Hale.

"Eres extrañamente moral para ser un vampiro" - Bella Swan.

"Te odio Jacob Black".- Bella Swan.
"Eso es bueno.El odio es un sentimiento ardiente".- Jacob Black.
"Yo te voy a dar ardor. Asesinato, la última pasión del crimen".- Bella Swan.

"Ya sabes, Jacob, si no fuera por el hecho de que somos enemigos naturales y que pretendes robarme la razón de mi existencia, en realidad creo que me caerías muy bien".- Edward Cullen.
"Quizá...si no fueras un asqueroso vampiro que planea quitarle la vida a la chica que amo...Bueno, no, ni siquiera entonces". -Jacob Black.

"Acostumbraba a pensar en ti de ese modo, ya sabes, como el sol, mi propio sol. Tu luz compensaba sobradamente mis sombras". -Bella Swan
"Soy capaz de manejar las sombras, pero no de luchar contra un eclipse". - Jacob Black.

"Volveré tan pronto que no tendrás tiempo de echarme de menos.Cuida de mi corazón... lo he dejado contigo". -Edward Cullen.

"Tú me tendiste la mano, y yo la tomé sin detenerme a buscarle un significado
a mis actos, pero sentí esperanza por primera vez en casi un siglo ". Jasper Cullen.

"Duerme mi Bella. Que tengas dulces sueños. Tu eres la única que me ha llegado al corazón. Siempre seré tuyo. Duerme mi único amor"-Edward Cullen.

"Desde luego, habrá cosas que echaré de menos.....Y el latido de tu corazón. Lo considero el sonido más maravilloso del mundo. Estoy tan sintonizado con él, que juraría que puedo oírlo desde kilómetros de distancia. Pero nada de eso importa. Esto. Tú. Eso es lo que yo quiero. Siempre serás mi Bella, sólo que un poquito mas duradera." Edward Cullen.

 

 

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BSO Trailer Eclipse - Two Steps From Hell - Calamity (Original Song) Cancion original de Two Steps From Hell del trailer de eclipse. Original song of Two Steps From Hell - Trailer Eclipse BSO Trailer Eclipse - Two ... 9:05
Banda Sonora Eclipse Soundtrack en fotos con Bella y Edward y Jacob fotos eclipse con banda sonora original |6:51
ECLIPSE BSO BELLA Y EDWARD FOTOS ECLIPSE CON BANDA SONORA

Julia Roberts hace una gran interpretación en la película Erin Brockowich en la cual tenemos un claro ejemplo de motivación.

. ERIN BROCKOVICH 24/09/09 ======================================
Una historia con una mujer como protagonista, una mujer luchadora, fuerte y real.
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Una història amb una dona com a protagonista, una dona lluitadora, forta i real.
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TITULO ORIGINAL Erin Brockovich
AÑO 2000
DURACIÓN 131 min.
PAÍS Estados Unidos
DIRECTOR Steven Soderbergh
GUIÓN Susannah Grant
MÚSICA Thomas Newman
FOTOGRAFÍA Edward Lachman (AKA Ed Lachman)
REPARTO Julia Roberts, Albert Finney, Aaron Eckhart, Peter Coyote, Marg Helgenberger, Cherry Jones, Scott Leavenworth
PRODUCTORA Columbia Pictures / Universal Pictures / Jersey Films Production
GÉNERO Drama. Basado en hechos reales.

SINOPSIS:
Basada en una historia real, cuenta la historia de Erin Brockovich, una madre soltera que, atravesando dificultades, consigue un puesto de trabajo en un pequeño despacho de abogados. Su personalidad poco convencional hará que sus comienzos no sean demasiado alentadores, pero todo cambiará cuando decide investigar el extraño caso de unos clientes que adolecen de una sospechosa enfermedad.

PREMIOS: 2000: 1 Oscar: Mejor Actriz (Julia Roberts). 5 nominaciones

CRÍTICAS:
+ "Irresistible, un cuento feminista enormemente satisfactorio." (Kenneth Turan: Los Angeles Times)

- "El guión tiene la profundidad y trascendencia de un docudrama para la televisión por cable. (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times )

+ "Escandalosamente -incluso desvergonzadamente- entretenida. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone)

+ "Erin Brockovich: altos ideales, y tacones más altos aún. (...) Cuando una película tan ardiente abraza todos los clichés que se ponen por su camino, ¿qué puede hacer este crítico desventurado? 'Erin Brockovich' te hará reir. Te hará llorar. Te hará levantarte y aplaudir. Es la película para sentirte bien del año." (A. O. Scott: The New York Times)

CURIOSIDADES:
- Julia Roberts para meterse más dentro de su papel se empeñó en hacerlo todo con la mano derecha, ya que ella es zurda mientras que Erin Brockovich es diestra.

- La propia Erin Brockovich hace una breve aparición en la película encarnando a una camarera llamada "Julia", nombre de la actriz que la interpreta en el film; Julia Roberts.

FRASES:
* - Quizás… ahora que trabaja aquí… quizás, querría replantearse su vestuario…
-¿Qué…? ¿Por qué…?
- Vera, es que es posible que algunas de las chicas se sienta incomoda por como usted viste…
- Oh… pues lo que pasa es que yo creo... que me queda bien. Y mientras mi culo no sea de elefante, llevare lo que me apetezca… si no le importa…
- Oh, claro…
- Quizás debería replantearse lo de sus corbatas…

* - Dame tu numero… tu dirección ya la tengo… así que no tienes escapatoria.
- Quieres mi número…
- Si, es verdad, quiero tu número…
- Y… ¿Qué numero quieres…? ¿George?
- George… me gusta como lo dices… ¿Cuántos números tienes?
- Oh… tengo números a patadas… por ejemplo este: diez. Son los meses que tiene mi hija.
- Tienes una hija…
- Si, que sexy ¿eh? ¿Qué te parece este? Ocho. Son los años de mi hijo. Nueve es la edad mi hija, dos las veces que me he casado y divorciado. Dieciséis los dólares que hay en mi cuenta. el 8746946 es mi teléfono. Y con los números que te he dado, supongo que el cero es el número de veces que vas a marcarlo.
- ¿Cómo recuerdas el número de tu cuenta así como así? Eso me ha impresionado… y te equivocas con lo de las cero veces, nena…

* - ¿A los abogados les enseñan a disculparse…? por que usted lo hace de pena…

PUNTUACIONES:
- Descubrepelis: 8,3
- Filmaffinity: 6,4
- IMDB: 7,2
* Media: 7,3

FOTOS: http://www.imdb.com/title/tt0195685/mediaindex

TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=9TjEklyF7-E Basado en hechos reales A lo mejor alguien piensa que es demasiado fantasioso que una chica hortera y sin estudios de derecho se meta con fortuna en complicados pleitos en los tribunales. Sin embargo la historia narrada por Soderbergh es absolutamente auténtica y Erin Brockovich es una mujer real que vive en Estados Unidos y que llevó a cabo ella solita su lucha por los desfavorecidos.   2:11 1:10  1:16 01 Thomas Newman

• Erin Brockovich - Miss Wichita
• Erin Brockovich - What About You
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    8 Millas 8 Mile   Año de producción: 2002 País: Alemania, EE.UU. Dirección: Curtis Hanson Intérpretes: Eminem, Kim Basinger, Mekhi Phifer, Brittany Murphy, Evan Jones, Omar Benson Miller, De'Angelo Wilson, Michael Shannon Guión: Scott Silver Música: Proof Fotografía: Rodrigo Prieto Distribuye en DVD: Universal Duración: 110 min. Público apropiado: Jóvenes-adultos Género: Drama Extras DVD: Español e inglés 5.1. Contenidos: Acción 2, Amor 2, Lágrimas 1, Risas 0, Sexo 1, Violencia 1      Solo contra el mundo

Los ambientes marginales americanos donde nacen los ritmos del rap y el hip-hop. Jimmy es un joven blanco que ha crecido en los citados ambientes, y que incorpora elementos biográficos de Eminem, el cantante-actor que lo interpreta con asombrosa naturalidad. El film lo presenta en una encrucijada. Su novia acaba de dejarle; ya tiene una edad, y cuando vuelve al hogar familiar, encuentra a su madre encamada con un joven que fue compañero suyo de instituto; le preocupa su hermana pequeña, el lugar donde le toca crecer. Por otro lado, sus querencias musicales no acaban de encontrar el modo de expresarse: el color de su piel pesa en sus otros compañeros raperos, negros, que no entienden que hace ese "blanquito" entrometiéndose en un mundo que consideran exclusivamente suyo.

 

Se ha comparado este film con el primer Rocky y algo de cierto hay en ello. Curtis Hanson, que alcanzó la madurez en ese clásico moderno del cine negro que es L.A. Confidential, insiste ahora con una película de reparto impecable y que apuesta fuerte por la individualidad. Aunque Jimmy está rodeado de una pandilla de colegas con los que se lleva bien, a pesar de que conoce a una chica que le hace tilín, o de los lazos familiares, se encuentra básicamente solo contra el mundo.

Duelo en la noche

Uno de los momentos más brillantes del film es el vibrante duelo final, en que los raperos improvisan canciones: las letras, compuestas sobre la marcha, muestran la rebeldía y la rabia de los que las cantan, especialmente con su lenguaje ofensivo y obsceno. Lo que sigue a este clímax, es una rotunda afirmación de que los propios problemas debe afrontarlos uno en solitario. Los demás pueden ser buena compañía, pero con frecuencia defraudan. Un pesimismo vital muy acorde con los tiempos que corren. 

  Chico listo con oído Curtis Hanson parece decantarse por el dibujo de "chicos listos", jóvenes con talento pero algo desorientados, que se esfuerzan por salir adelante. Lo hizo con Tobey Maguire, en la interesante Jóvenes prodigiosos, y lo hace, aquí con Eminem en 8 Millas. Curiosamente, ambos filmes han ganado el Oscar a la mejor canción.  

 8 millas:No importa quiénes seamos, no importa dónde vivamos, todos tenemos unos límites. A veces reales, a veces imaginados. Muchos de nosotros nos contentamos con vivir dentro de esos límites; otros están obligados a ello. Pero algunos necesitan romper esos límites, atravesarlos para salir fuera, aunque lo que les espere fuera sea algo desconocido o aterrador.

 

8 millas:Cada momento es otra oportunidad.8 millas:debemos dejar de vivir arriba para empezar a vivir abajo

 

4:47 Eminem - 8 mile: Lose Yourself Lose Yourself interpretada por Eminem, premiada por un Oscar como mejor canción de banda sonora en el 2003 por la película de Eminem titulada 8 ...  

5:33
8 millas banda sonora el video oficial de la película

  

 

  Tres colores: Azul Trois couleurs: Bleu   Año de producción: 1993 País: Francia, Polonia, Suiza Dirección: Krzysztof Kieslowski Intérpretes: Juliette Binoche, Benoît Régent, Florence Pernel, Charlotte Véry, Hélène Vincent Guión: Krzysztof Kieslowski, Krzysztof Piesiewicz Música: Zbigniew Preisner Fotografía: Slawomir Idziak Distribuye en DVD: Universal Duración: 100 min. Público apropiado: Adultos Género: Drama Extras DVD: Español y francés estéreo. Tráiler. Fichas. Filmografías. Galería de fotos. Contenidos: Acción 1, Amor 3, Lágrimas 2, Risas 0, Sexo 2, Violencia 0   [de 0 a 4]   Dejando atrás el pasado Primera entrega de la trilogía moral de los colores del realizador polaco afincado en Francia Krzysztof Kieslowski (Tres colores: Rojo, Tres colores: Blanco), dedicada a los colores de la bandera francesa. Quizá es más importante en cada una de ellas la forma que el contenido, apartado en el que Kieslowski hace auténticas maravillas. Entre los temas que trata están el destino, la nostalgia, la caridad y el dolor humano, sobre todo en esta primera entrega que, probablemente, es la mejor de todas.   Julie pierde a su marido, Patrice, un compositor de éxito y a su pequeña hija Anna, en un accidente de automóvil. Ella intenta olvidar su vida anterior, pero una periodista especializada en música sospecha que ella es la autora de la obra de su marido, aunque ella lo niega. Mientras tanto, Olivier, el ayudante de su marido está enamorado de ella en silencio. El protagonismo es para la bellísima Juliette 

Binoche, que se convirtió en una celebridad tras esta película.  

Tres colores: Azul:-Me encuentro muy bien. Aquí no me falta de nada. Tengo la tele. Puedo ver el mundo entero. ¿Tú también la ves?

-No.

 

Tres Colores: Azul:─ ¿Por qué lloras?
─ Porque usted no lo hace.Tres colores: azul:Ahora me he dado cuenta de que sólo voy a hacer una cosa: nada. Ni más posesiones ni más recuerdos, ni amores o amigos ni ataduras. No son más que trampas.

 

 

 

Tres colores: Azul:Esta bien todo lo que ha hecho por mi, pero ya ves, soy como cual mujer. También sudo, toso, tengo caries...

No me hechará de menos. Seguro que ya se ha dado cuenta.

 

 

 

Tres colores: Azul:-He pensado que debe de tener su apellido y si casa. Aquí.
-Lo sabia.
-¿El qué?
-Patrice me hablo mucho de usted.
-¿A si?¿Qué le contó?
-Que usted es buena. Que es buena y generosa. Que eso es lo que quiere ser y que se puede contar con usted. Hasta yo puedo. Perdón. 

 

 

• Tres colores: Azul:Mamá, mi marido y mi hija han muerto y ya no tengo casa.

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  Tres colores: Azul - Song for the unification of Europe  

  

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  3 colores Azul Juliette Binoche en la piscina 3 colores Azul Juliette Binoche en la piscina

  
  

  Un verdadera pena es que Kieslowski nos dejara tras acabar la trilogía aunque el se habi retirado a al docencia porque decía que ya habia enseñado al mundo lo que tenía que decir además que no le gsutaba la fama... Además de esta trilogía, Kieslowski nos dejó "Dekalogo" una serie de 8 capitulos y dos películas que trataban de los 10 Mandamientos vistos con crudeza y realismo por él. También es muy perfecto su trabajo de "La doble vida de Veronika" con la guapisima Irene Jacob que trabaja en la de Rojo... Mención especial merece la música de Preisner que como he comentado antes es una baza muy importante en el film, su música es bella y solemne, una partitura con elaboradas melodias dramatica que dan un caracter muy especial a la película... yo me quedo con la canción compuesta para la Unión de la Comunidad Europea...

   Letra de la obra musical Concierto para Europa

    

  Cuando hables el idioma de los ángeles Si no tengo amor

  No seré más que un tañido que resuena.

    Cuando tenga el don de la profecía La ciencia de todos los misterios Y todo conocimiento   Cuando tenga yo mismo toda la fe Para poder mover las montañas. Si no tengo amor No soy nada   El amor es paciente Esta lleno de bondad Lo soporta todo Lo espera todo.   El amor nunca perece Las profecias tendrán su fin.   Ahora pues perdurarán La fe, la esperanza y el amor  

  Pero el más grande de todos estos tres

  Es el Amor.

   Tres colores: Azul:Ya la he visto, puede que con eso me baste por algún tiempo. Lo intentaré.

   

Bailar en la oscuridad Dancer in the Dark Año de producción: 2000 País: Dinamarca Dirección: Lars von Trier Intérpretes: Björk, Catherine Deneuve, David Morse, Peter Stormare, Joel Grey, Udo Kier, Stellan Skarsgård Guión: Lars von Trier Música: Björk Fotografía: Robby Müller Distribuye en DVD: Manga Films Duración: 146 min. Público apropiado: Jóvenes Género: Drama, Musical Extras DVD: Español 5.1 e inglés 2.0. Tráiler. Entrevista con el director. Fichas y filmografías. Contenidos: Acción 1, Amor 0, Lágrimas 3, Risas 0, Sexo 0, Violencia 1   La música en tiempos de cólera Pantalla en negro. Música. Un minuto, dos, ¿tres? Así empieza el último y galardonado film del danés Lars Von Trier. Una de las muchas audacias que se permite. Si nos contaran el argumento, diríamos: "es un melodrama." Selma Jezkova; inmigrante checa, madre soltera de un niño de diez años; trabaja en una fábrica; se está quedando ciega y, lo que es peor, la enfermedad es hereditaria; su vecino policía tiene problemas; hay una amiga que la aprecia y comprende... Y sin embargo, no parece tal melodrama. Parece la vida misma. Von Trier, a la hora de contar la triste vida de Selma, se agarra, al menos aparentemente, a los principios del movimiento Dogma que él impulsó: ausencia de música, luz natural, espontaneidad... Y mueve la cámara compulsivamente, sin dejarla quieta un momento, como queriendo recalcar el estrés de nuestra época. Y de pronto... ¡milagro! ¡La película se convierte en un musical! Von Trier arroja los principios "dogmáticos" al cesto de los papeles. El director y guionista nos ha preparado un poco -la protagonista es forofa de los musicales de Hollywood-, pero en absoluto para que una noche en una lúgubre fábrica con ruidos anodinos se transforme en un animado número musical. Y es que Selma se evade con sus fantasías musicales de una realidad dura o, mejor, integra esa realidad con su imaginación y dotes musicales, haciéndola mejor, más pura, más como debiera ser. Björk compone y canta de modo asombroso. Los personajes de la película son auténticos. Magníficos Björk, Catherine Deneuve -la amiga fiel-, David Morse -el policía torturado-, Peter Stormare -prototipo de enamorado-, pero también los secundarios como la conmovedora Siobhan Fallon, vigilante del corredor de la muerte, o Jean-Marc Barr, patrón de la fábrica. Y hay conflictos de interés: la amistad mantenida a machamartillo, la custodia de un secreto, la comprensión del dolor ajeno, el sacrificio por el propio hijo... El desenlace, magistral, es el último capítulo que no es el último capítulo si uno no quiere que lo sea. Para entender esto último, ¡no dejes de ver esta joya! 2:17 1:26 Peliculas

• Trailer Bailar en la Oscuridad
• Trailer Dancer in the dark- bailando en la oscuridad

Bailar en la oscuridad: Me gustaría pensar en la vida como un musical, porque en los musicales, nada horrible sucede
Bailar en la oscuridad: Lo he visto todo: he visto los árboles, he visto las hojas de los sauces danzando en la brisa, he visto un hombre muerto a manos de su mejor amigo, y vidas gastadas antes de terminar; he visto lo que fui, y sé lo que seré. Lo he visto todo; no hay nada más que ver.
Bailar en la oscuridad: Siempre estaré ahí para atraparte...

 

pochi escribió:

Excelente post  Pochi !! cuantos recuerdos ...

 

 

 

 

gracias MARIE ,a ver si me recomiendas alguna peli ,jejeje MUACKSSSS